''CONSERVACIÓN-RESTAURACIÓN DE ARTE URBANO Y GRAFFITI'' LA NECESIDAD DE DEJAR UNA MARCA


Nota por Giuliana Donaji Aguilar Gutiérrez

El 26 de abril de 2024 se dio una charla sobre la conservación-restauración de arte urbano y graffiti, dentro de la facultad de artes plásticas en la galería AP localizada en la calle Belisario Domínguez #25 en la zona centro de Xalapa, a las 11:00 am

En el cierre de actividades del ‘’Encuentro Internacional de Arte y Contexto’’ episodio XIII, titulado ‘’Los procesos de la materia’’ que fue concluido con la conferencia “Conservación-restauración de arte urbano y graffiti” impartido por la licenciada en restauración por la ENCRyM- INAH Ana Lizeth Mata Delgado. En primera instancia se dieron una serie de agradecimientos para el público, a la Universidad Veracruzana y al Maestro Roberto González por el espacio.

Posteriormente la Lic. Ana dio una introducción sobre el tema referente a ¿Qué es lo que pasa en las calles? exponiendo fotografías del arte que se encuentra en los alrededores de la universidad. Menciona estos tipos de arte; el stencil, grafitti y el arte urbano en el muralismo. Asimismo, trae a colación el cómo marcas y partidos políticos utilizan estos recursos para sus propios fines, y ahí entra la discusión de la falta de consideración a la gente que habita las calles, personas que realizan sus actividades en estas. Generando la pregunta de ¿Qué hay allá afuera? si esto se debería de conserva o no y el ¿Cómo y para quién?

También se habló sobre la policromía y los colores que se utilizan significan algo, colores como el morado (movimiento feminista), el verde (la lucha por los derechos sexuales y reproductivos de las mujeres) uno de los mayores ejemplos son las paredes del viaducto del parque Juárez, este tipo de intervenciones crean un impacto a la sociedad, sea bueno o malo. Por otro lado, Ana Lizeth mostro imágenes de la columna de la independencia en Ciudad de México cuando fue pintada a partir de las manifestaciones, este acto conmociono a los ciudadanos y se creo nuevamente un debate de si seria bueno o no conservarlo, que se quita y que no se quita o el para quien se deja y se retoma de nuevo el como no se son consideradas las personas para esta toma de decisiones.

Otros temas que se tocaron fueron las consideraciones para llevar a cabo conservaciones/restauraciones y la documentación y registro. Existen diversas formas de documentación como; el registro fotográfico profesional, en este caso hace mención del caso de una intervención que se realizó en Los Ángeles California, en la cual se llenó un edificio de aproximadamente 30 pisos con graffiti tags, este suceso fue documentado por drones, para poder obtener una toma mas generar de esta intervención, algo que, aunque sea borrado del edificio, siempre estará presente en el internet. Y sobre la conservación/restauración comento los materiales que normalmente son utilizados para este tipo de arte y el desprendimiento/arranques, tema en el que menciona los procesos técnicos en la restauración para hacer desprendimientos de obras murales y las personas que contratan restauradores para hacer desprendimientos y poder vender esa obra a algunos museos y ahí entran las preguntas ‘’ ¿De quién es lo que se encuentra uno en la calle?’’  ‘’ ¿se vale o no se vale que alguien lucre con esto?’’ 

Para finalizar se invito al publico a compartir dudas, opiniones o algunas palabras sobre todos los temas que fueron tocados durante esta conferencia, al igual que Ana concluye la conversación hablando sobre el proyecto de investigación ‘’Urbarte’’ que tiene como objetivo ‘’registrar, diagnosticar y conservar el arte urbano y el graffiti’’

Un proyecto que ‘’Desde 2011 se ha llevado a cabo el registro de este tipo de manifestación artística por considerarla relevante para el estudio y comprensión del arte contemporáneo aunado a diversas investigaciones derivadas del mismo, desde la complejidad de su técnica de manufactura, hasta las implicaciones políticas que plantea’’










Comentarios